Santiago García Trías es un joven diseñador argentino nacido en Río Gallegos con formación internacional que ya tiene su primer proyecto argentino “Chimen Aike”.
De vuelta en el país, luego de pasar 7 años profesionalizándose en Londres y París, se animó a desembarcar en el barrio de la Recoleta, donde lanzó su colección de verano “BANG”.
“Elegí Chimen Aike porque así se llamaba la estancia ubicada en Río Gallegos donde me crié hasta terminar el colegio. De ahí viene mucha de la inspiración para mis prendas y hasta el armado del showroom” dijo Trías en una entrevista que reproduce hoy el Diario DIgital Infobae.
Asimismo relató cómo decidió con sus 18 años dejar Santa Cruz para ir tras sus sueños a Buenos Aires: “fui con la idea de recibirme de arquitecto. Mientras cursaba las primeras materias de diseño notaba que me faltaba algo más, fue muy poco lo que pude cursar porque en el medio me encontré con una amiga que estaba estudiando en Central St. Martins en Londres, ella fue la que incentivó a presentar mis trabajos. Fue lo que hice, envíe mi portfolio y me aceptaron en Fashion Print Design. Al tiempo me ofrecieron seguir con el máster, no pude dejar pasar esa oportunidad”.
Luego de formarse en las mejores universidades del mundo recibió la convocatoria de ser parte de los gigantes de la industria internacional como son Alexander McQueen, Gucci y Lanvin.
Más tarde decidió seguir el camino en firmas de autor: “con las marcas más chicas necesitas ser multifacético y aprender todo, cada eslabón de la cadena desde las molderías, coser los botones o atender a las clientes. En una firma grande eso no lo llegas hacer”, resaltó.
"Tenía trabajo en París pero el desafío de volver con mi propio proyecto, idear una marca desde cero es algo que no había hecho nunca" agregó.
En un año tuve que poner en marcha todo, desde encarar la mudanza internacional, la elección del lugar hasta cada pieza de la colección, el nombre con que bauticé la esta propuesta de verano resume todo eso: fue un BANG”, sintetizó respecto a su decisión de volver a la Argentina.
¿Cómo surgió tu interés hacia la moda?
Siempre me gustó. Se me dio la posibilidad de irme para allá y explotarlo. Fue bastante intuitivo todo. Se fueron dando las cosas, fue moviendo arquitectura al diseño y, si bien no está relacionada directamente con el diseño, hay muchas cosas que sí. Eso también me llevó a tener ganas de hacer algo en la ropa. Chimen Aike es un proyecto más amplio que ropa indumentaria; la idea es que sea una plataforma de objetos de diseño curados, en la que también abarquemos interiorismo.
¿Cómo fue la creación de la marca?
Hace dos años terminé de cursar la carrera, la especialización en textil, y cuando me estaba regresando, el director me ofreció una plaza en el Master de esa Universidad y no pude decir que no. Extendí los estudios hasta noviembre del año pasado, cuando recibí una propuesta de acá. Un inversor argentino me ofrece realizar un proyecto customizado desde el nombre hasta la identidad total. Me pareció un desafío muy importante porque lo creativo está buenísimo, peor también aplicarlo empresarialmente y darle un marco, es un aprendizaje que no da ninguna universidad.
¿Qué es lo distinto de Chimen Aike?
Los textiles y las telas están diseñadas por mí. Se propone una manera bastante lúdica en la combinación de materiales en piezas como las chaquetas y las botas, hay una combinación que no son las usuales. Lo que propongo es algo eclético. Hay prendas más lúdicas y otras más clásicas, y una forma nueva de combinar estilos y formas de vestir. Una marca versátil. No creo en un modelo cerrado de mujer.
¿Por qué volver en un contexto socioeconómico como el de los últimos años y de qué manera influye?
Influye mucho. Es un ejercicio constante a la inestabilidad absoluta. Un día es cosa y otro es otra. Pero uno tiene que apostar; si no apuestas, no puede generarse absolutamente nada, tanto en Argentina como en el exterior.
Fuente: Infobae
